影娱纪（电影新纪元）执笔原创：
于影视剧来说，在《假如…？》的新闻发布会上，服化道之流是"面子"，导演布莱恩·安德鲁斯透露，剧情才叫做"里子"。有面子，让特查拉成为星爵的灵感，只能激发观众欣赏的欲望，来源于编剧突然意识到他们两人年龄相仿。在这一集里，若想让观众长久追随，他们探索了特查拉对整个掠夺者团队的影响。“特查拉是一个有意思的角色，还得靠里子。
《清平乐》——"伪高级"集成者！
影视文化产业发展旺盛，因为他不是一个（轻易）改变自己的角色，辨别传统烂剧，而是一个能够改变周围世界的角色。”“他没有经历转变，多数观众很容易做到。不过有这么一类剧，反而是改变了这个世界。所以，自报家门"精致剧"，退一步来说，观众一瞅服化道：啧啧，（我们思考了）特查拉是如何改变外太空的？”布莱恩表示，还真精致！
《清平乐》其服化道分外精致，但在故事层面乏善可陈，故“伪高级”
可实际呢，称这类"精致剧"的内在"空无一物"绝对够格，且称之为"伪高级"剧。对于这类剧，用曹操评价鸡肋的一句话来讲，就是：食之无味，弃之可惜。
相比于传统烂剧，它们实际上要高一个层次，可从危害性来讲，"伪高级"剧才是严重限制影视制作者们进步的山。明明完全有能力做出既要"面子"、又有"里子"的优秀剧作，却偏偏将所有精力都发泄在锦上添花的分。本质上，这是对影视资源的极浪费。
以我所见，《清平乐》正是"伪高级"剧的集成者。制作庞，服化道精美还原，镜头构图十分讲究，甚至连台词都有一股文绉绉的味道。可一追30集，却完全找不到该剧存在的意义，文化属性谈不上、娱乐属性也不多，甚至连题材定位都说不上来，究竟是权谋剧，还是宫斗剧，或是历史剧？
《清平乐》的确谈不上什么文化属性，至于娱乐属性也相当不足
极具文化属性的国产剧，笔者推崇《明王朝1566》，该剧不做对历史一五一十的还原，以历史精神与人文思想为核心，讲透了官场、政治。而在娱乐属性上有巨反响的国产剧，笔者对《庆余年》的印象尤为深刻，该剧脱胎于网络文学男频文，官场、权谋的刻画比较粗浅，但笑料、包袱可谓层出不穷，称得上"下饭神剧"。
"伪高级"剧都是什么样子？
谈起"伪高级"剧这个话题，我的印象里至少有《天盛长歌》《鹤唳华亭》《九州·海上牧云记》《新世界》四。
为什么没有《长安十二时辰》？其实从豆瓣8.7只跌到8.2的评分就能够看出来，该剧整体节奏的把控比较到位，崩坏的情节集中在剧集后三分之一分，并非"伪高级"剧几乎从头到尾都充斥着一种"假空"的模样。
《天盛长歌》由原著的女主视角变为男主视角，因此在高热剧情铺垫阶段，女主的一切经历很难引起共情。而且铺垫过长，高热情节相对而言就过短了。
《鹤唳华亭》以权谋斗争为剧情核心，反转之后又有反转、反转之后还要反转，这样一来不但会引起整个情节漏洞增加，在观感上也会出现审美疲劳。
号称东方魔幻史诗巨制的《九州·海上牧云记》实际上只是徒有虚名罢了
至于《九州·海上牧云记》，乍一看气势磅礴，有些《权力的游戏》的影子，但细究下来就会发现，不同剧情线索、角间的联系太薄弱了。几条主线，江湖混迹线、朝堂斗争线、草原征服线、帝后相争线，给人一种像是在同时看几剧的感觉。
而《新世界》，剧情线索也比较繁杂，节奏也就自然迟缓了，最要命的是，人物塑造相当失败，角色性格自我矛盾，相当拧巴。
《清平乐》细究起来倒不是《天盛长歌》和《鹤唳华亭》那样，其虽不至于像《九州·海上牧云记》那样有同时看几剧的体验，不过两者至少有一个相同之处，就是不同剧情线索之间的联系不够紧密。而且，在人物塑造上也没什么灵气，这一点倒是与《新世界》体一致。
"伪高级"剧《清平乐》罪在何处？
剧情线索繁杂，没有重心
回想一下张开宙（《清平乐》的导演）的上一作品，《知否知否，应是绿肥红瘦》就不难理解为何《清平乐》很难找到看点。他的作品有一个共同点，多剧情齐头并进、多个人物齐出场，不存在所谓的重头戏、很难找到改变故事走向的情节爆点，人物整日看似都是正事，实则按就班，罕有成长空间。
原著《孤城闭》，也就三十万余字，改编影视剧竟然足有70集。反观前文提及的《庆余年》，第一季一共46集，对比原著小说得有百万字，这样节奏如何会拖沓？
《清平乐》的重点也就两条线索：朝堂，后宫。
除了历史剧的正统“朝堂”外，《清平乐》的后宫戏份也并不少
两条线索的几乎一致，在节奏上拖泥带水，你叨叨几句，我叨叨几句，叨叨之后还要叨叨，几句话就能说清楚的事情，非得往十几句甚至几十句扯。在朝上花费庞的篇幅，这一会儿宋仁宗要和臣商量某个国策，过一会某个臣又与另臣相谈半晌，再一会儿某个臣又要处理自己的事情，出场人物不可谓不多，可刻画却都浮于表面，观众又能记住谁干了什么呢？
而且为了拖时长，不乏提及多个历史典故、人物典故，观众也不都知道这到底意味着什么，话说了半天，仍限于理论层面，谁知道你想干什么呢？这时候也最怕看到一些弹幕：明明是你不懂历史，凭什么说这段情节没有意义？
说实话，还不是剧情毫无重心，各处都想展现一下，结果就沦为了过场。
人物塑造浮于表面
刻画人物的性格及其变化，往往都需要一些对人物而言称得上是人生要事、事的事件来进行深度描写。举个例子，在《明王朝1566》的剧中，为了强调嘉靖帝私心与海瑞公无私的对立性，专门为二人设立了一场足有十余分钟唇舌战的重头戏。嘉靖、海瑞你一言我一语，辩论中说透了皇权政治到底是如何愚弄百姓，也说透了两人之间的差异与差距。
仁宗的养母无疑是重要的配角，可对于她的高光时刻，刻画太过粗浅
《清平乐》里，有这样一段情节：仁宗的养母，即太后刘娥垂帘听政、繁碌多年，在生命的最后，终于能够以衮服谒拜太庙，这对她而言是作为太后一生的无上荣光，况且还是临终之际，其重要意义不言而喻。可在剧中，草草数十秒，观众的情绪还没调动起来，就已经是下一个场景了。那么，缺少对这个人物的心里、神态、语言（深度）的刻画，谁有能体会到她的辛酸泪呢？
在重点的要事、事上少有镜头刻画，却在稀松平常的事情上讨论个你来我去无尽数，试问这样观众如何辨别不同的人物，如何体会不同人物的成长过程？难不成这剧仅仅就是想要告诉观众宋朝有多少个历史名人？
"伪高级"的《清平乐》编剧要背锅，导演亦不能独善其身
从浅层来看，《清平乐》节奏太缓慢，没有足够的信息量、戏剧冲突太弱；人物浮于表面，只有行为动作，没有心理思想。这些，实际都与编剧脱不了干系。
不过深究第一点（节奏），不排除是编剧设计少、导演拍得慢，又或者是受制于资本方的要求，在某些地方必须"加戏"。而第二点（人物），实际上导演完全可以把更多的时长放在事、要事的发展上，可他没做。
服化道之流的精致终究掩盖不了剧情上的缺憾，反之才能做到
总而言之，制作团队对于服化道等"面子"要求严格、制造考究，这一点该肯定还是要肯定，毕竟这是国产影视剧在硬件方面的进步，总比五颜六色、东拼西凑要赏心悦目多了。不过对剧情"里子"的不重视（或者说重视点偏颇）绝对是不可忽视的严重问题，剧情方面容易出现的问题绝对是一抓把，节奏慢、人物扁平等等。
毕竟，在国产剧蓬勃发展的今天，服化道方向越来越精致的剧作会越来越多，而故事不合格，弃剧也是很容易做到的。
